четверг, 19 октября 2017 г.


Я считаю, что я каллиграфией у меня все складывается не плохо. Далеко не прекрасно, а именно не плохо. Год назад я начала проходить курс Ольги Верменич, в который входила и готика, и италик, и славянский блок, и спенсер, и френч стайл, и брашпен. За все это время у меня не возникало никаких проблем в учебе. Местами было трудно, приходилось много работать, но это доставляло удовольствие. 
Так случилось, что славянская вязь мне пришлась по душе. Хотелось большего. И я записалась на интенсив по вязи в другую студию каллиграфии, название которой не пишу по этическим соображениям.

И вот я пришла уверенная в себе... И облажалась... По полной. Не смогла написать ничего. Много клякс, кривых линий, глупых ошибок...

Пришла домой почти в слезах. "Иди спать"- написала мне в вайбер Ольга - "после сна поймешь, в чем дело". Так оно и вышло.

А дело было в листике. Обычном пожелтевшем листике какого-то дерева. А все остальное приложилось, наслоилось и покатилось снежным комом.



Теперь подробнее. В этой студии я была первый раз. Все поразило своей белизной: белые стены, стулья, столы. И на этом идеальном белоснежном столе лежали: раздаточные материалы, перо с держателем, кисть, тушь, салфетки и ЖЕЛТЫЙ ЛИСТИК. Для красоты. Тут мне в голову начали лезть безвкусные фото Инстаграма: кривая каллиграфия и цветочек рядом - хорошая мина при плохой игре. У меня произошел взрыв мозга.

                                                        Зачем здесь этот лист?
                                    Что он вообще делает на столе?
          Зачем засорять рабочее место?
                        Как бы его так выкинуть, чтобы никого не обидеть?

Так и началось занятие...

Нам стали рассказывать о том, что надо принять правильную позу, не зажиматься, сосредоточиться на том, что пишешь (блин, как же сосредоточиться, если этот листик лежит у каждого ученика на столе и бесит?). Потом шла речь о правильном положении рук, бумаги, о том что на столе не должно быть ничего лишнего...
Стоп!!! А как же листик? К чему он?

И мне уже кажется, что этот лист занимает большую часть моего рабочего места. Что за дурацкая эстетика?

Пришло время писать. Простые вертикали. Это легко. Я это могу с закрытыми глазами, но у меня не получается. То ли потому, что перо и ручка другие. То ли потому, что я ненавижу черную плотную тушь. То ли потому, что стол мне высоковат. То ли потому, что вообще не воспринимаю преподавателя, т.к. тяжело привыкаю ко всему новому. А в голове все равно этот листик!!! Мусор на столе. Это ж надо было их специально перед занятием собирать, чтобы у всех были одинаковые, а потом художественно выкладывать. Нда...

Ах да, мы уже буквы пишем. Ничего у меня с вашим пером не выходит. Оно у вас на лопату похоже. Достану-ка я из сумки свое. Свое - ближе к телу. И держатель свой возьму. Тушь доставать не буду, зачем свое добро переводить, если есть казенное? Ага! Не понравилось, что я своим инструментом пишу, нарушаю правила учебы - работать тем, что дают. Ну знаете, мне Ваш листик тоже на нервы действует, но я же молчу!!! Хорошо, что тушь не поменяла, а то бы вовсе выгнали.

И тут, УРА, кофе-брейк! Я взяла грязные салфетки, под шумок засунула в них злополучный лист и отправила в мусорницу.

Фух...

дальше дело пошло лучше. И только оно пошло, как нам выдали карандаши и попросили отставить перья. Но я же только расписалась! И листик уже не мешает. Эх... Так всегда!

А вообще плохому танцору... ну, вы знаете... листик мешает)))))

понедельник, 25 сентября 2017 г.


В эту субботу занималась очень неожиданным делом - линогравюрой. Для меня линогравюра была чем-то далеким из советских художественных учебников. Но появилась возможность попечатать на офортном станке и я не удержалась.

Для начала, чтобы сделать линогравюру, надо нарисовать эскиз. Для первого раза желательно попроще. Но с этим я пролетела. Простых путей мы не ищем. Поскольку в большинстве случаев линогравюра - это двухцветное изображение, то я выбрала черно-белый вариант.

Естественно, это был мой любимый памятник Владимиру:

Потом берем кальку, очень мягкий карандаш и перерисовываем рисунок на кальку. Давить надо достаточно сильно, т.к. потом эта карандишная обводка будет отпечатываться на линолеуме. 

Когда рисунок на кальке будет готов, кладем его "мордочкой" вниз на кусок линолеума закрепляем биндерами, чтобы не было смещения, и с изнаночной стороны кальки хорошенько проходимся уже жестким карандашом, чтобы то, что мы рисовали отпечаталось на линолеуме. 

Получается зеркальное изображение нашего первоначального эскиза, которое лучше обвести сразу маркером, чтобы карандаш в процессе резки не стерся:

А потом начинается самое интересное: берем штихель (резак) и вырезаем все, что было белое на первоначальном рисунке. На линолеум будет наноситься краска черного цвета, поэтому вырезанные места останутся белыми. 
Для резки есть штихели разного размера, все зависит от необходимой толщины линии. 
И тут-то обнаруживается, что если ты хорошо рисуешь, это совершенно не означает, что ты хорошо режешь! И рисунок начинает терять в качестве. 
Резать надо очень аккуратно, правильно держа руки (режущая рука сверху), чтобы штихель случайно не соскочил и не снес вам половину пальца. 

Я брала формат рисунка А5, на вырезание которого у меня ушло почти 5 часов непрерывной работы. Дело не из легких. Особенно для новичка. 

В результате имеем:

Затем с помощью валика наносим на нашу форму типографскую краску:
Тут есть 2 основных момента: нанести нужное количество краски (не много и не мало), что в общем-то определяется методом проб и ошибок, и нанести краску равномерно.

Дальше в игру вступает звезда - печатный станок:
Кладем линолеум краской вниз на белый (или какой захотите) лист бумаги и прокручиваем его через офортный станок. 
А дальше - момент истины:
Очень часто после пробной печати оказывается, что не все вырезанное, вырезано хорошо. Тогда берем инструмент и исправляем ошибки. В моем случае, статуя Владимира была не выразительной:

А дальше, уже по накатанной - в прямом смысле этого слова!

Данный процесс печати может показаться чем-то средневековым (что, в принципе, так и есть), особенно в эру прогресса. Признаюсь честно, временами хотелось спросить, а нельзя ли для вырезания использовать фрезы как у мастеров ногтевого сервиса. Да...
Но потом сама понимала, что смысл всего процесса тогда потеряется. Для меня что важно? Получить навык! С таким же успехом можно просто распечатать картинку на принтере. Проще? Несомненно! Интересно, захватывающе??? Нет!!! Магия теряется!

Творческих всем успехов!

среда, 6 сентября 2017 г.


Выставка проходит в рамках года Японии в Украине.
Место проведения - Музей истории Украины, г. Киев, ул. Владимирская, 2. Этаж 4.
Выставка продлится до 17 сентября, так что, если тема вам интересна, рекомендую не затягивать.
Лучше один раз увидеть, чем прочитать 100 слов.





 

Copyright 2010 Размышлизмы.